RELEVO METALIZADO CONTRASTANTE

ACABOU A VOTAÇÃO POPULAR NO CONCURSO DO MELHOR BLOG. AGORA A VOTAÇÃO SERÁ FEITA POR UM JURI TÉCNICO. MUITO OBRIGADA A TODOS QUE VOTARAM. ACONTEÇA O QUE ACONTECER, ESTAREMOS SEMPRE JUNTOS. BEIJO CARINHOSO.

Oi, pessoal!

Outro dia eu estava num consultório médico aguardando para ser atendida e a espera era meio longa. Numa mesa de centro, havia um vaso feito de metal sólido absolutamente maravilhoso. Fiquei olhando, olhando, tentando imaginar como eu poderia fazer uma peça imitando aquele efeito.

Ele tinha uns relevos desenhados onde o metal era bem brilhante e o fundo era mais escuro e opaco. Esse contraste do mais escuro e opaco dava um destaque incrível nos relevos que eram florezinhas e folhinhas, muuito delicadas desenhadas por todo ele.

Bem, algum tempo depois, arregacei as mangas e pus em andamento a idéia que tive . É só conferir no vídeo, logo abaixo:

Como eu digo no vídeo, uma outra idéia é usar a tinta duco para preencher o fundo, ao redor dos relevos. Isso fará uma imitação (ainda que bem distante) da Arte Fiorentina. A aplicação é feita do mesmo modo: depositando a tinta com um pincel de ponta fina e, não, pincelando, ok? O link a seguir dirige para vídeos que fiz demonstrando a verdadeira Arte Fiorentina, que é absolutamente maravilhosa!

O resultado utilizando a tinta duco não vai ficar opaco. Fica um leve acetinado e, portanto, não vai dar esse contraste forte de 'opaco/brilhante' que a técnica, como eu bolei, dá. Mas, tenho certeza de que fica muito lindo!

Já comecei a fazer uma caixinha usando a folha de ouro e a tinta duco e, assim que estiver pronta, eu trago para cá, combinado?

Outras dicas:

- Para limpar o pincel depois da aplicação do verniz mordente: lave bem com água e detergente neutro. Depois, mergulhe no Aguarrás. Só ele vai limpar de fato o seu pincel, embora o solvente do verniz mordente seja a água.

- Para limpar o pincel depois da aplicação do verniz fosco use thinner.

- Não acelere a secagem de nenhum produto. Dê preferência à secagem natural.

No mais, espero que tenham gostado da técnica e garanto que aqui em casa está muuito mais bonita do que ficou nas fotos e no vídeo.

Beijos arteiros e uma boa semana para todo mundo!

Lu Heringer :)

MATERIAL COMPLETO PARA LATONAGEM AGORA EM ATÉ 18 VEZES!


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LATONAGEM - DUAS GUEIXAS

Clique nas imagens para vê-las com maior definição e detalhes

Oi, pessoal!

Venho trabalhando na técnica de latonagem a alguns anos. Pensei numa forma nova de apresentação dos meus trabalhos. Rolei as mangas e pus mãos à obra! Gostei muito do resultado.



Como todos que acompanham o blog a mais tempo sabem, tenho preferência por quadros, ao invés de latonagens feitas para aplicação em caixa, embora não tenha nada contra essa técnica, muito pelo contrário. Ocorre que já andava um pouco insatisfeita com a apresentação final desses quadros e estava em busca de alguma coisa nova.

O veludo é, e sempre será, um fundo perfeito para a latonagem. A latonagem tem esse ar meio aristocrático, sofisticado, e nada combina melhor com essa característica do que o veludo. A combinação delas não é invenção minha, não. Já vem desde sempre. A forma da apresentação, essa sim, modestamente, é criação minha.




Comprei bastante veludo preto e alguns coloridos. As cores dos veludos não podem ser muito claras porque não darão destaque ao trabalho. Essas cores deverão ser mais sóbrias, mais 'fechadas' para que o veludo atue como coadjuvante e não apareça mais do que a peça, ou que não deixe a peça aparecer.



Fiz o suporte do jeito que havia bolado aderindo o veludo ao suporte. Deu trabalho para fazer isso, mas o resultado compensa. Fiz toda a latonagem, inclusive o preenchimento, pátina, etc.

Recortei toda a figura e colei, de modo que partes integrantes da figura saíssem de dentro da área central, a área reservada para a figura, e passassem para as laterais em algumas partes.

Essa era é a idéia central. Não 'aprisionar' a figura dentro de um espaço restrito mas, sim, deixar que ela pudesse 'respirar' um pouco mais e se expandisse para fora desses limites. Gostei tanto do resultado que peguei a peça que tinha feito anteriormente e usei a mesma técnica de apresentação, como vocês podem notar na foto ao lado.





Bem, espero que vocês tenham gostado dessa nova apresentação que bolei para a latonagem e em breve vou trazer mais. Tem outras gueixas aguardando só para serem repujadas - hehe! Minha intenção é fazer uma série de sete gueixas. Amo essas garotas!!

Um beijo super carinhoso para todos e desejo uma excelente semana, com muita criatividade!!

Beijos, pessoal!

Lu Heringer :)

CURSOS E MATERIAL COMPLETO PARA LATONAGEM NO MEU NOVO SITE:

WWW.CASADALATONAGEM.COM

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ENTALHE EM OVOS!

Pessoal... O Gary, autor das maravilhosas obras de arte dessa matéria, visitou o blog e deixou recado que pode ser visto nos 'comentários' (escreveu em Português, olha só que gracinha de pessoa). Fiquei muuito emocionada com isso. Nem dá para explicar o que significou para mim.

Deixo aqui o meu agradecimento ao talentosíssimo Gary pela visita. Um artista de primeira linha, um exemplo a ser seguido por todas as pessoas que buscam a excelência em suas artes. Significou muito para mim, Gary! Volte sempre. Será uma honra para todos nós.

Lu.

Mr. Gary LeMaster

É isso mesmo! Entalhe feitos em ovos é um tipo de arte que existe em várias partes do mundo e eu tive a oportunidade de entrar em contato com um dos maiores artistas desse setor, Mr. Gary LeMaster, a cerca de uns três anos atrás. O trabalho dele é algo assim difícil de descrever com palavras e tira o fôlego da gente, como vocês podem ver pelas fotos nessa matéria. Assim como ele, existem centenas de artistas ao redor do mundo dedicados a trabalhar, exclusivamente, nesse tipo de arte.

OS OVOS SÃO DE VERDADE?
Pois é, muitas pessoas pensam que são feitos de cerâmica, biscuit ou qualquer outro material parecido. Mas, são ovos de verdade das mais variadas aves como gansos, avestruz, ema, perus, galinhas, etc. Cada um com sua espessura característica o que pode vir a limitar o tipo de trabalho a ser realizado neles.

Clique nas imagens para vê-las com detalhes. Isso vale para todas as fotos da matéria.

COMO É O PROCESSO?
Primeiro é feito um minúsculo furo em ambas as pontas e todo o material interno é soprado para fora dele. Com muita calma, muita paciência e muito cuidado para que o processo não venha a romper a casca. Li, em outro site, que é possível se fazer esse processo usando uma seringa e agulha de insulina, sugando o conteúdo interior do ovo. Tudo com muito cuidado, pois, trata-se de material delicadíssimo. Isso feito o ovo é lavado e seco. Em seguida, o artista desenha aquilo que pretende esculpir.

O processo de entalhe é feito com aparelho chamado TURBO CARVER que usa brocas tão finas quanto as que os dentistas usam e gira na incrível rotação de 400 mil vez por segundo. Uau! Dá para imaginar isso? Esse aparelho é leve e pequeno como uma caneta e funciona com um compressor de ar - Mr Gary está usando na foto ao lado. Bem, recentemente comprei esse aparelho e já entalhei minha primeira caixa. Ainda não fotografei, mas pretendo trazer em breve o resultado para cá. Já estou com outros projetos de entalhe em andamento e, ao menos por enquanto, não me arrisco a entalhar ovo, não - riso. Mas, quem sabe um dia? Caso deseje maiores informações sobre esse aparelho é só clicar no link acima. O site é todo ele em Inglês. IMPORTANTE: Ao receber o aparelho aqui no Brasil você terá que pagar entre 100 e 300% do valor que pagou originariamente. Ou seja... Fica bem caro importar. Quase enfartei quando recebi a notificação da Polícia Federal sobre os custos para liberar o aparelho no correio. Mas, acabei dando um jeito. Depois quando trouxer minhas caixas trago maiores informações sobre o aparelho e tudo o que se pode comprar junto com ele, ok?

Continuando com o processo, uma vez finalizado o entalhe é usado um abrasivo leve para que sejam retiradas todas as marcas de lápis que tenham ficado. O ovo é então, mergulhado em dois banhos de água sanitária para que sejam retirados todos os resíduos de membranas de dentro do ovo (aquela pele branca). O ovo é então assinado e coberto com 3 camadas de verniz. Daí poderá ser colocado sobre um pedestal ou outros tipos de displays.

O processo do entalhe em si não é explicado pelo Mr. Gary já que ele dá aulas online para todo o mundo, vende dvd, etc. Claro! Ele pode ser um gênio, mas tem que comer como todo o resto de nós, simples mortais - riso. Mas, imagine entalhar em uma superfície tão fina e tão frágil sem quebrar, sem imperfeições. Tem que ter uma mão muito firme, muito treino e, claro, um excelente aparelho. Segundo Mr. Gary, leva-se em torno de três meses para se completar o entalhe em um ovo que seja completamente entalhado em toda sua superfície, trabalhando-se nele todos os dias, várias horas por dia. Tem que haver um imenso comprometimento, mesmo. Aliás, sempre digo que esse tipo de comprometimento é que separa os comuns dos especiais na área da arte. Talvez por isso existam tão poucos artistas especiais, não é verdade?

Nos trabalhos acima foi usado um processo diferente: Foram feitos com ovos de pato azul pintado
com esmalte preto, em seguida, foram cozidos no forno - os ovos já estavam vazio, claro. Uma vez que o esmalte tenha sido curado, foi usada uma broca para remover o esmalte e o revestimento azul característico do ovo desse pato, a fim de expor a camada branca. Imagine só retirar a pigmentação natural de uma casca de ovo para expor a parte branca - gente isso é uma superfície de mílésimos de milímetros! - e ainda por cima formando uma figura com o escuro que permaneceu no ovo. O mesmo pode ser feito usando ovos de coloração marrom natural, como o nosso conhecido ovo de galinha caipira. Segundo ele, ver a imagem se formando com esse processo é algo muito viciante e ele fez uma série de gueixas usando esse método. Bem, Mr. Gary e eu - com certeza! - temos algo em comum: amamos essas garotas como forma de expressão na nossa arte. Ele com os ovos e eu com minha latonagem - hehe! Falando nisso, já estou quase terminando a minha segunda gueixa de uma série que estou fazendo. Esse é um processo lento, também.

O que trouxe do site do Mr. Gary é, apenas, uma pequena parte do trabalho, só uma amostra. Querendo ver o trabalho todo é só clicar aqui que será dirigida(o) para o site que é todo em Inglês. É uma viagem que vale à pena para os amantes das artes e amantes de pessoas especiais que fazem um trabalho mais especial ainda.

Espero que tenham gostado, meninas e meninos.

Beijo carinhoso!

Lu Heringer :)







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RELÓGIO ANTIGO COM CRAQUELÊ E FOLHEAÇÃO A OURO.

Oi, pessoal!

Estou gravando um vídeo que está levando um bom tempo para ficar pronto porque resolvi fazer um efeito nele que é feito com um processo bem lento, mas com resultados muito legais. Acho que vocês vão gostar tanto da técnica quando do efeito.

Bem, não queria deixar vocês sem alguma matéria nova na semana e estou trazendo uma que achei muito legal no site Mundo da Arte. Estava passeando por lá e vi alguns vídeos meus publicados no site e algumas outras matérias. Achei essa bem legal e resolvi trazer para cá.

É uma técnica de se fazer um relógio com aparência de antigo que inclui a folhação a ouro e o craquelê. Bem, não sei a quanto tempo esse pap foi feito, mas ele usa o verniz craquelê da Acrilex, aquele que eu costumo chamar de 'tudo em um', querendo dizer que não é base e verniz craquelador. Mas, nada impede que se use um com base, ok? Você poderá ver como aplicar esse verniz com dois componentes assistindo ao vídeo que fiz demonstrando a técnica em uma caixa de mdf clicando aqui! Lembrando que quanto mais do verniz craquelador depositar, maiores serão os cracos e quantos menos depositar, menores serão os cracos.

Uma coisa nesse pap me incomodou um pouco que é o modelo do mostrador do relógio. Não quero de modo algum desrespeitar a autora do pap - que não é citada na matéria - mas achei que os números não combinaram muito com um relógio antigo. Então, resolvi copiar alguns outros mostradores e vocês escolhem aquele que acharem melhor. Vou deixar o original do pap, também (é o primeiro).

Então vamos a lista de material e ao pap:

LISTA DE MATERIAL:
• CÍirculo de madeira ou eucatex de 32 cm de diâmetro - pode fazer no tamanho que quiser.
• 1 máquina de relógio
• Folha de Ouro
• Xerox do molde do mostrador do relógio

• Pincel Tigre nº: 146-18
• Goma laca Indiana - Acrescento a Goma Laca INCOLOR.
• Verniz Craquelê - Pode usar o que tem base e craquelador como disse, acima.
• Verniz Geral e Verniz Mordente
• Tinta a óleo na cor Sépia - Sugiro a Cera Pátina Bronze da Mural para usar no lugar da tinta a óleo. Veja no pap porque.
• Cola branca
• Secante de Cobalto - Se for usar a cera, não precisa do secante de cobalto.

MATERIAL DE APOIO:
• Álcool (para diluir a goma laca e limpar o pincel)
• Aguarrás (para limpeza dos pinceis com tinta)
• Pano de malha
• recipiente com água
• Tesoura

A primeira coisa a fazer é tirar um xerox de uns dos mostradores abaixo. Os que eu copiei coloquei na cor sépia, por achar que essa cor irá combinar muito com a técnica. Mas, podem imprimir em preto e branco.

CLIQUE NAS IMAGENS PARA PODER VER E COPIAR EM MELHOR DEFINIÇÃO

Atenção se for usar a madeira com 32cm, você deve imprimir 1º uma metade do relógio e depois a outra, porque não cabe em uma folha A4.
Pessoal, numa copiadora poderão imprimir no tamanho que quiser em uma folha só.

Esse acima é o meu favorito.

PAP:

1. Recorte com cuidado a folha impressa do mostrador.

2. Coloque o molde no recipiente com água por 10 minutos.

Dica:
Qualquer papel umedecido com água adquire leveza e elasticidade.

Assim, a formação de rugas e diminuída e o acabamento fica muito melhor.

3. Aplique uma camada de cola branca toda a peça de madeira ou eucatex. Use o pincel, passando em círculos e preenchendo toda a superfície

4. Coloque delicadamente o molde do mostrador sobre a madeira. O papel desliza sobre a superfície e permite um posicionamento correto.

5. Retire o excesso de água com o pano, dando batidinhas na superfície. Repita até sentir que está somente úmido.

6. Em seguida, cubra toda a superfície com uma camada de Goma Laca Indiana. Use o pincel sempre no mesmo sentido.

Dica:
A goma laca faz o efeito de envelhecimento.
Ela reage quimicamente com o papel e a cola branca e pode ficar amarelada ou rosada.

7. Aplique uma camada de verniz mordente somente no centro do relógio. Aguarde dar o ponto de mordência (fica grudento sem sair verniz no dedo).

8. Posicione a folha de ouro na area central do relógio e fixe com um pincel seco. Faça movimentos leves para não danificar a folha de ouro.

Se quiserem ver como é a aplicação de folha de ouro, com todos os detalhes, tem dois vídeos meus ensinado a técnica completa, aqui no blog. É só clicar nos links, abaixo:

- Decoupage Reversa.

- Relevo Bidimensional.

9. Cubra toda a peça, principalmente a folha de ouro, com goma laca indiana. Faça movimentos verticais e contínuos. Aguarde 15 minutos para secar tudo.

Nota da Lu: Pessoal, minha experiência com a aplicação da goma laca indiana sobre a folha de ouro não é das melhores. Ficou tudo embaçado. Se sobrepuser pincelada, ou seja, passar onde já passou, fica mais embaçado ainda. Por isso, tenho usado a GOMA LACA INCOLOR para fazer essa proteção da folha de ouro (é importante fazer!). O que poderiam fazer é passar a goma laca indiana no restante da peça e a incolor sobre a folha de ouro. Fica aí a minha sugestão.

10. Sobreponha uma camada de verniz sobre o mostrador. Use o mesmo pincel e aguarde 15 minutos.

11. Cubra toda a peça com verniz craquelê. Aqui podem entrar com o verniz base e depois que a base estiver seca, com o verniz craquelador.

12. Dilua a tinta Sépia em secante de cobalto e pinte as folhas de ouro. Faça movimentos na mesma direção. Aguarde 30 segundos. Limpe com um pano macio de modo a deixar o escuro da tinta aplicada aparecer entre os cracos. Tem que fazer isso com cuidado (essa parte não está lá no pap original, mas é assim que fazemos, ok?).

DICA DA LU: Ao invés de usar a tinta óleo, podem usar a Cera Pátina na cor Bronze da Mural. Vai ficar linda e é bem mais fácil de aplicar e limpar. É só aplicar a cera, em movimentos circulares, e em seguida tirar o excesso com um paninho macio, uma malha. A cera penetra nos cracos e não mancha o verniz craquelê.

Impermeabilize a peça toda. Use o verniz geral com movimentos na mesma direção. Aguarde 4 horas para secar tudo. Monte a máquina e os ponteiros.

Está pronto!

Eu achei essa técnica bem bacana! Deve ficar muito bonito. Se, depois de pronto, mandar colocar uma moldura de madeira arrendondada ao redor do relógio, vai ficar mais bonito ainda. É uma técnica simples de fazer, com um efeito muito bonito e perfeita para colocar em casa, dar de presente ou vender. Existem muitas pessoas que gostam de coisas com esses ares antigo - eu entre elas - riso!

Até o final da semana que vem venho trazendo o vídeo novo e, talvez (se ficar pronta) uma nova peça de latonagem que estou fazendo com uma apresentação bem diferente que eu bolei. Acho que vai ficar bem legal.

Espero que tenham gostado da matéria e desejo a todos uma ótima semana!

Lu Heringer :)

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